在当下娱乐市场中“CP文化”越来越盛行的大环境下，影视剧中无论是人物关系的处理，还是情感走向的设置，都会成为能决定其是否成功的关键性因素。而对于双男主剧来说，女性角色的存在正频频成为“负评”导火索，最近热播的《成化十四年》就为我们身体力行的展示了如果剧方在女性角色的处理上出现偏差，观众会非常残酷的拒绝买单。
但双男主剧中的女性角色难道真的只能做欲盖弥彰的“过审”工具人，永远无法摆脱“镶边”的尴尬吗？今天就让我们来探讨一下，双男主剧中如何塑造女性角色才能让观众满意？以及她们的存在会对剧集本身产生怎样的影响？
感情线“魔改”是大忌，
“助攻”推动剧情可以有
目前市场上的双男主剧我们可以将其简单的分为耽改剧和非耽改剧两种类型。耽改剧由于原著属性，毫无疑问要以双男主为绝对核心，但仅靠两个人物又不可能撑起一台戏，所以耽改剧中女性角色的存在尽管尴尬却非常必要。
但追根溯源，耽美文化的出现，“男男CP”的流行，都是因为会产生“排她感”。女性观众乐于看到两个男性角色之间上演跌宕起伏的“旷世之恋”，不仅仅是因为颜值能带来美的冲击力，更是因为没有同性角色的参与，大大的满足了她们潜意识中的占有欲心理，带来一种“这两个男人都属于我”的愉悦错觉。
可惜有一些耽改剧却为了更好的回避审查“红线”，一边迎合市场希望吃到CP文化的红利，一边却又打着擦边球加入BG感情线。《成化十四年》第二集就出现了原创女主“朵儿拉”，因为一件斗篷与双男主之一的唐泛牵扯不清，互动暧昧，彻底激发了观众的不满，背上了剧本“魔改”的标签。
众所周知，耽改剧内容发酵的基础是人数庞大的原著粉，核心受众是热衷“男男CP”的耽美爱好者，有着十分明显的圈层壁垒。大家的基本诉求就是看到双男主从相识到彼此之间迸发出火花的全过程，女性角色则应该作为辅助出现。剧方如果一意孤行打着原著的旗号收割关注度，最终却“挂羊头卖狗肉”挑战粉丝底线，难免会反噬到剧集口碑本身，也会导致剧中女性角色被大规模嫌弃，甚至于骂声上升到演员本人。
如果说与双男主产生感情线是耽改剧中女性角色的大忌，那么什么样的女性角色在耽改剧中出现不会受到观众的质疑呢？
首先，设置上一定要有功能性，观众其实并不排斥耽改剧中的女性角色，而是讨厌莫名其妙没有逻辑的加戏。只要自身人设足够立体饱满，又能推动剧情的发展，就完全可以收获观众的好评和喜爱。例如《陈情令》中的江厌离，作为魏无羡的师姐，他给了从小失去双亲的魏无羡难得的亲情关爱，不夜天意外惨死又带出了剧中最大的矛盾冲突，可谓是非常关键的女性角色。
第二，女性角色虽然不能与双男主有感情线，但单方面的一往情深却未尝不可，《镇魂》中的祝红作为赵云澜的得力下属，将一场明知无望的暗恋放在心中，化为坚定的守护，不但没有对“巍澜CP”的感情线造成阻碍，时不时还能产生一点“助攻”的作用，反而得到了一众网友的“心疼”。
第三，演员本身的演技加持对角色好感度也十分的重要。《鬓边不是海棠红》中的“二奶奶”范湘儿是一个封建的旧式女性，还对身为“戏子”的商细蕊有颇多偏见，虽然她与程凤台的婚姻在时代的大背景下合情合理，但这样的人设难免还是不够“讨好”。好在佘诗曼成熟的演技让这个人物的完成度非常高，细腻的心理变化引得观众为她的命运扼腕叹息，充满同情，而不是反感她作为女主角的存在感。
平衡大众与小众需求，
双男主重在“圈地自萌”
近年来，随着“腐文化”的越演越烈，“男男CP ”从来不会只出现在耽改剧中，在非耽改的双男主剧中，一旦人物性格搭配得当，关系设置张力十足，也会迅速吸引不少CP粉“入坑”，甚至于有时候比官配CP更得人心。
《琅琊榜》中的梅长苏和萧景琰，一个算无遗策，一个忠勇敦厚，本是至交好友却因为血海深仇相对不能相认，虐心而厚重的情感线索感染了不少追剧的粉丝。而在刚刚收官的《民国奇探》中，路垚与乔楚生一文一武、一冷一热，两人趣味横生的搞笑互动也让“土生土长CP”成为了该剧最大的亮点之一。
这就导致了虽然在该类剧集中，女性角色与双男主有感情线是非常名正言顺的事，但是在有了“男男CP”的对照之后，她们的存在还是比普通剧集更容易被“大肆讨伐”，特别是在人设不够完美，有明显瑕疵的情况下。例如《民国奇探》中的白幼宁，作为脾气火爆爽朗的黑帮千金本来应该很拉好感，但她不仅有些刁蛮任性，不理解自己的父亲，还化身“民国营销号”，为了吸引眼球专写毫无根据的耸动新闻，劝退了不少追剧观众。
需要承认的是，“男男CP”本身蕴含的亚文化属性与主流文化之间还是存在着一定的矛盾。非耽改双男主剧除了要吸引“腐女”受众外，更为重要的是不让圈外广泛的普通受众对内容产生抗拒，保持两者的平衡才是关键。目前来看，最好的结局就是BL、BG两条线索各自“圈地自萌”，彼此都能满足“嗑糖”的需求，才能最大程度的突破小众圈层的限制，让剧集本身的热度进一步发酵。这也是为什么当下很多热播剧在宣传上不会只营销单一CP，而是开始营销“CP大乱炖”的原因。在刚刚收官不久的《鬓边不是海棠红》中，除了有黄晓明和尹正的“程商CP”，还有曹贵修和程美心从有情人变继母子的“修心CP”、宁九郎和齐王爷的“老年组CP”，都在播出的过程中引发了大量的讨论。
想要达成这样的效果，制作方必需深入挖掘人物之间复杂细腻的情感线索，而不是为了制造爆点、吸引眼球，简单的呈现一些生硬的“卖腐”情节。只要观众能够被双男主之间真切动人的情谊所震撼、打动，这种情谊究竟该如何分门别类，完全可以留有空间交给她们去自行脑补，毕竟若有似无的火花才最让人欲罢不能。同时，男女主之间的感情线也不应该因为“双男主”的原因就被仓促潦草的处理，一部优秀的作品应该保证每一条人物关系线索都足够完整丰满，呈现出自己独一无二的精彩。例如经典双男主剧《神探夏洛克》，就曾经贡献出了艾琳·艾德勒这样一个神秘惊艳的女性角色，她野心勃勃又聪明强势，与夏洛克之间的关系既有着危险的攻击性又不乏致命的吸引力，寥寥几笔就可以令人反复回味。
结语：
回顾双男主剧近年来的持续大热，有一个不可忽视的原因，就是女性群体的自我意识与话语权正在不断崛起。“男男CP”在某种层面上超脱了传统影视作品中相对不够平等的情感关系，让女性受众在观剧的过程中获得了一种势均力敌、更加舒适的代入感，满足了她们的审美凝视，缓解了主流社会语境带来的性别焦虑和性别压抑。所以在这一类型的作品里，女性角色更需要符合当下女性受众的审美需求，而不是被丑化，被塑造成只会拖后腿、惹麻烦的工具人。
在耽改剧中，她们在不妨碍双男主感情线的情况下，应该有一定的功能性，能推动关键剧情的进展，最好还能时不时的“助攻”双男主。而在非耽改剧中，女性角色更加不能只是一个扁平化的符号，而是需要有自己独特的人物弧光，成为一片不可忽视的“绿叶”。希望随着整个影视行业的成熟与发展，我们能够在双男主剧中看到更多让人印象深刻，眼前一亮的女性角色。
