如果你试过在百度搜索框输入“《鹤唳华亭》”、“《庆余年》”以及“《剑王朝》”，会发现这三部剧正在缠缠绵绵纠缠不清。
三部剧的情节重点和情绪基调虽不尽相同，但它们同为男频IP改编，上线时间也十分接近，难免会被拿来比较，“男频剧”在《九州缥缈录》《全职高手》《长安十二时辰》的夏日之争后再次受到了广泛关注。
打破固有模式，男频剧迎来转折点？
“男频”原是网络小说网中男生频道的简称。如今的“男频文”泛指以男性为主要受众群的小说，题材通常包括玄幻、悬疑、竞技等，主线多为大男主的成长经历。
“大女主”的风刮过之后，男频IP剧自2018年开始井喷，这些人气、口碑较高的网文被影视化后，受众在理想状态下应涵盖了男性书迷和喜爱追剧的女性群体。可从数据来看，真正做到高评分、高热度的作品并不多，《武动乾坤》《斗破苍穹》等作品未能为男频IP剧开一个好头，市场上甚至出现了“男频剧必扑”的悲观说法。
“扑街”的首要原因在于故事线错乱、人物性格矛盾、名场景被删等“魔改”问题，这些剧情上的不足都会导致书粉流失。
二是因为许多男频剧未能抓住女性市场。
男频文之所以受男生欢迎，原因之一在于“所有女人都爱我，而我一心闯事业”的设定满足了不少男性的幻想，可这样的设定在女性意识觉醒的今天难免会遭到女性观众的排斥。
为挽救占据绝对优势的女性市场，片方本应加强女性角色的塑造，但之前的作品并未能做到。
《武动乾坤》中，原著中承担了喜剧功能的欢欢被改编成了脑回路不太正常的毛丫头，与男主的互动显得有些尴尬。前期积累的槽点导致她后期虽牺牲了自己，却没能打动剧版受众，情感力度大打折扣。
《斗破苍穹》原作中的女主角萧薰儿在广大读者心中有着“赵灵儿般的仙气”，可剧集的服化道没能跟上书迷的期待，林允一出场就令广大观众高呼“被海报骗了”。造型上的欠缺对于角色的塑造有着一定的影响，许多人十分抗拒她与男主的恋爱戏。
《将夜》算是改编得较为成功的男频剧，豆瓣评分达到了7.5。但翻遍论坛讨论区会发现，不论是打高分或是低分，这部剧主要的争议在于男主角的演技，女主角似乎“神隐”了，不论是讨论演技还是剧情，都几乎没有存在感。
要么只顾着与男主谈恋爱，没能甜到观众，反而被诟病影响男主“打怪升级”，要么作为男主的助手，却未能起到实质性作用，风头被男二、男三盖过，设定单薄，被吐槽“可有可无”，女性角色的失败塑造使得女性观众不买账。
但今年的男频剧市场隐隐透露着转机。
正在热播的《庆余年》剧情进程才刚刚过半，就已经收获了20亿播放量，豆瓣评分高达8.0，算是为男频剧正名了。这部剧讲述了现代人范闲在古代的“开挂”人生， 被网友戏谑应更名为《闲的男人》。
节奏快，台词幽默，既有权谋元素吊足胃口，轻松的剧情又能起到“下饭”效果，几位主演的演技和人气也都不错，《庆余年》没有刻意“魔改”迎合女性受众，留住了原著粉，同时也吸引各圈层的观众主动观看。
暑期档的《全职高手》也通过高还原度的剧情留住了原著粉，励志热血的剧情还吸引了没看过小说的受众，属于靠质量“吸粉”的典型案例。
包括《长安十二时辰》在内，今年这几部男频IP剧的成功说明，片方无需用“鲜肉+IP”的模式来吸引女性受众，如果故事足够精彩，可以引发大家的共鸣，自然有不同圈层的观众买账。
可做到了完善剧情，剧情之中女性角色的塑造有进步吗？
女性角色为什么被频频架空？
男频剧中多由男性充当男主角“打怪升级”路上的助手，比如《庆余年》里的王启年、滕梓荆等，这些角色与男主角称兄道弟，但又处处比男主差那么一点，完美地满足了男性观众的想要以一己之力改变世界的个人英雄情结。
大多数时候，男频剧中的女性角色要么被吐槽，要么被忽视，落得个“男主挂件”的称号。
“《庆余年》虽然是一部大男主戏，观众视角基本跟着男主走，但从某种角度来说，它也是一出群像戏。出场人物还是挺多的，在这样的情况下，如果不想着去丰富周边人物，只把他们当做工具的话，观众看起来会很累，观看的效果也不会很好。”
编剧王倦在接受媒体采访时这样说，他也的确为剧中的配角加了不少戏，但对于剧中的女性角色而言，效果并不算太理想。
“小说里就是一个NPC一样的存在”
“林婉儿的重要程度没得到体现，只是角色自己说自己很重要”
“感觉就是个和男主谈恋爱的工具人”
……
询问过几位既看过书也正在追剧的观众后，可以得到这样的反馈。目前播出的内容中，婉儿这个角色的主要功能就是与男主谈恋爱，但爱情线又不是《庆余年》的重点，角色就这样被架空，就算将其戏份快进也不影响对剧情的理解。
性转一下，女频剧中与女主谈恋爱的男性角色明显更容易出彩。《花千骨》中的白子画既是大女主花千骨的恋人，也是她的师傅，对她的成长起到了不可替代的作用，霍建华也因这个角色坐稳了“古装男神”的位子；《芈月传》中的黄歇是芈月的初恋情人，同时也帮助塑造了芈月进宫前的性格特点，黄轩凭借这个连男二都算不上的角色拿下了“白月光”这么一个标签，加深了观众对他的记忆点……
女频剧里的男性角色可以收获人气，为何反之却不可以呢？理想状态下，女主角应是剧情的推动者。
《鹤唳华亭》对女性角色的塑造较为突出。
新京报调查显示，50%的观众认为《鹤唳华亭》中最令人印象深刻的是“太子萧定权的虐心人生”，反转剧情、演员阵容等只是次要的记忆点。在“萧定权和范闲，你更希望谁黑化”这一问题下，萧定权以73.91%的压倒性比例胜出。而在“你会选择谁的人生”这一问题上，选择萧定权的观众仅占32.61%。
这样的调查说明，《鹤唳华亭》的男主角并不算讨喜，观众也不太愿意将自己代入到角色之中。剧情如此之虐却仍没有劝退观众，很大一部分原因在于大家期待看到男主角萧定权反败为胜，夺回属于自己的权益，便仍坚守在观剧第一线。
在这条“黑化”的道路上，女主角陆文昔不仅没有拖后腿，反而通过转移物证、偷偷放火、隐姓埋名当卧底等方式助力太子，对于观众而言，这是有助于推动剧情发展的不可或缺的角色。值得一提的是，与《庆余年》中被吐槽的爱情线相比，《鹤唳华亭》中的恋爱戏不仅不会喧宾夺主，反而成了虐心之余的调剂，女主与男主的大量同框戏成了剧集亮点。
“男频剧里的镶边女主，你还指望能有多出彩？”有剧迷发出这样的感慨。可事实证明，如果人物设定足够饱满，与主角的成长轨迹有着更紧密的联系，男频剧里的女性角色或许也可以很精彩。
置身男频中的女主还能破圈吗？
从今年十月起，李一桐开启“霸屏”模式，《海棠经雨胭脂透》《鹤唳华亭》《剑王朝》接连播出，她是这三部剧中名副其实的女一号。
近日有网友有网友吐槽她“三部剧都没带火”，李一桐的回复十分得体，#李一桐 我体寒#也顺势登上热搜第一位。
从数据来看，网友的评价有失偏颇。近三个月以来，李一桐的百度搜索指数呈明显的上升趋势，三次小高峰正好对应了三部剧的播出日期。
这样的走势说明剧集的播出提升了她的热度。相比之下，《鹤唳华亭》和《剑王朝》的讨论度高于《海棠经雨胭脂透》，这也是李一桐的指数曲线呈递进式增长的原因。
三部剧中，《鹤唳华亭》和《剑王朝》都是男频剧。将李一桐与罗晋的数据相对比不难发现，她的数据曲线与罗晋的近乎完全平行，几次高峰都是因为与男主角有着比较精彩的互动。但罗晋的整体数据高于李一桐。
再来看看《剑王朝》开播当日的数据，男主角李现的关注度明显上涨，可李一桐作为女主角反而略微有些下降。
《庆余年》也出现了类似的情况，女主角李沁的讨论度远不及张若昀和陈道明。
这些数据说明观众对于男频剧中的女性演员的关注度并不高。同时，女演员与男主角紧紧捆绑的数据曲线说明，男频剧中的女演员难以靠自己的单人戏份出圈。
男频IP剧中，女演员难以在热度上超过承担了重头戏的男演员并不奇怪。但如果创作者能够重视剧中女性角色的塑造，在台词、性格、造型等方面给予更多亮点，这样有助于加强她们的记忆点。
同时，编剧也可以进一步优化人物曲线，使其行为举止更加符合逻辑，在不抢男主风头的基础上也能有自己的成长变化，女演员也便能摆脱“镶边”、“挂件”等尴尬的处境。在此基础上若能进一步提升演技，女演员通过男频IP剧“出圈”也并非不可能。
