疫情期间，美国流媒体平台在宝莱坞市场内迅速扩张发展，仅Disney+目前已建立只面向印度观众的Disney+ Hotstar平台，美国流媒体巨头们来势汹汹，野心不小。

如何在疫情与流媒体巨头们的夹击下发展？宝莱坞人有着自己的想法。

流媒体敲开世界最大的电影市场国家

今年2月，当世界上最大的娱乐公司——迪士尼的首席执行官罗伯特·艾格（Bob Iger）宣布流媒体平台Disney+在3月在印度推出时，他将2020年称为「机遇时刻」。

谈到这一行动时，艾格表示，「我们认为这是一个打入世界上人口最多的国家之一和增长最快的经济体市场的好机会。」行动在Disney+ Hotstar平台播出印度超级板球联赛之际进行，Disney+ Hotstar平台由美国集团服务和当地流媒体平台合并而成，该平台是迪士尼收购21世纪福克斯所附带的产业之一。疫情导致的体育赛事暂停使迪士尼集团受到一定的阻力，然而平台的首次亮相受到的欢迎，证明这个决定依然是及时的。

迪斯尼印度负责人Uday Shankar表示，在流媒体直接进行发行将会刺激整个行业。图片来源：Getty Images

全球性的疫情的封锁期给流媒体带来了千载难逢的好机会，而世界上最大的电影放映国印度也不例外。印度电影院的关闭，给迪士尼、Netflix、亚马逊等公司带来了强行进入电影市场的机会，并从资金匮乏的宝莱坞公司中抢购了一批院线大片，这个举动可能会破坏印度传统电影业的平衡。迪士尼印度负责人Uday Shankar表示，在线发行影片确实是一种巨大的催化剂也是一剂强心剂，将给人们带来新的生活娱乐方式。

迪士尼未来可能会由于Hotstar的影响在印度市场占有最大份额。深蓝色线代表Disney + Hotstar平台，红线代表Netflix，浅蓝色线代表亚马逊平台。图片来源：Omdia

收入的增加以及对于快速互联网的应用，使得印度成为了一块宝地。印度电影市场尽管年收入不到30亿美元，远远少于好莱坞，但它电影产量和电影票销量比其他任何地方都要多——每年出品约2000部电影，年收入超过10亿美元。

但是，印度电影院的关闭使该国庞大的电影业中受到一些动荡，迫使顶级宝莱坞制片厂将作品出售给流媒体平台，从而可以增加其电影受众。迪士尼平台与一些印度电影公司和明星签订了协议，获得了一些早期热门的印度电影版权，但还未能打入印度宝莱坞主流市场。与此同时，许多业内来自明星和电影制作的专业人士，仍然在继续制作面向广大观众的院线电影。

而全球流媒体平台的订阅用户数量也仍然相对较少。尽管Netflix和亚马逊平台没有公布数据，但研究机构Omdia预估其订阅用户数量在疫情的推动下井喷式地增长后分别约为500万。Netflix在全球拥有近2亿订阅用户。Disney + Hotstar平台表示其在第二季度有约900万订阅用户。

Abundantia Entertainment公司首席执行官维克拉姆·马尔霍特拉（Vikram Malhotr）指出，疫情加快了流媒体公司在印度的发展。这部由位于孟买的Abundantia Entertainment公司与索尼共同制作的著名女印度数学天才的传记片《夏琨塔拉·戴维》（Shakuntala Devi），原本打算在影院发行，但由于疫情的爆发而卖给了亚马逊视频平台。马尔霍特拉表示如果没有流媒体平台，整个电影业将陷入停滞状态。

亚马逊在6月发布了《Gulabo Sitabo》，这部剧是由宝莱坞最著名的明星之一阿米塔布·巴强（Amitabh Bachchan）主演的喜剧电影，标志着亚马逊迈出其在印度市场上第一步。

人们走过宝莱坞演员巴强的壁画。图片来源：Bloomberg

Netflix于8月发布了印度第一位女空军飞行员的传记片《Gunjan Saxena：Kargil Girl》，该电影由印度著名的制片人卡兰·乔哈（Karan Johar）制作，原计划在院线发行。迪斯尼今年夏天也宣布，将在迪斯尼+ Hotsta平台上通过一个新的「Multiplex」功能直接发布七部大片。

迪士尼印度负责人Shankar先生认为，这在困难时期为电影行业提供了宝贵的渠道。他说「电影业务是受到新冠疫情影响最大的行业之一。很多电影虽然已经准备好发行工作，但一直不能发行。」

Disney + Hotstar推出包括Akshay Kumar等宝莱坞明星在内的可以直接发布影片的Multiplex服务。图片来源：BBC

四面八方的争议

但是一些人对流媒体在疫情期间的肆意扩张感到愤怒。

印度最大的连锁电影院在新冠疫情之前一直保持着快速增长的速度，他们如今指责这些平台和向其出售电影的制作人违反了保护八周电影发行窗口期的规定。

印度最大的电影院线之一、Inox公司旗下的导演Siddharth Jain说，他对绕开影院放映渠道，直接在线发行影片的制片人们感到失望。他说，「我们告诉过他们要团结一心。而现在，在我们流血不止时，他们的口袋里却满满都是钱。」

今年年初，环球影业将《魔发精灵2：世界之旅》直接发布到流媒体平台后，Cineworld和AMC禁止在其院线播放环球影业出品的电影。

流媒体平台的拥护者认为，流媒体在印度的崛起将为这急需变革的行业注入新鲜的血液。包括一众业内人士在内的批评人士认为，宝莱坞之所以受到阻碍，是因为他们依赖于垄断资金的制片人、导演和演员团体，并且用老套的常用手法（如家庭情节剧）来吸引观众，同时拒绝新的创意。

「现状是大导演和大制片人在三流的剧本中采用明星制，二者一同发展。作为一个行业，我们并没有发展起来，因为太过于混乱。」一位资深制作人说，「这种粗制滥造为90％的行业内的人提供巨大的机会的同时，将使金字塔顶端的10％的人感到岌岌可危。」

尽管印度电影院数量增多，电影屏幕数量却在减少。深蓝色柱状图代表影院数量，浅蓝色柱状图代表屏幕数量。图片来源：EY

宝莱坞电影市场

直接在流媒体发行电影的一个好处，是可以规避对电影里性、暴力等敏感内容的严格审查，给流媒体平台留下一定空间。

Netflix印度原创电影业务主管Srishti Arya认为，该公司为新导演和制片人提供资金支持和自由的创作空间。Netflix在2019年至2020年已投资300亿卢比（4.05亿美元）用于开发其印度影片项目。她说，「随着流媒体平台的涌入，内容出现了一定程度的自由化。我们是秉承着极其严肃的态度在印度发展这项业务的，这笔投资数额就证明这一点。」

然而宝莱坞的许多人仍然对流媒体平台能达到多大的规模持怀疑态度。Punit Goenka的媒体公司Zee为电视、电影院和自己的流媒体平台Zee5制作剧集。他认为成本更大的电影需要在电影院进行放映，这样才有经济效益。所以电影院未来不一定是黯淡的。Mr Jain也认同这一观点。「我不认为这是一个可持续发展下去的模式，所有的流媒体平台在第一次放映时都需要支付高额的费用。你能想象《复仇者联盟》会要价10亿美元，才能在流媒体平台上放映吗？」

事实上，出品印度今年最受期待的两部电影的片厂仍坚持在影院进行放映。

业界大亨Anil Ambani的Reliance Entertainment公司将动作片《反恐追缉令》（Sooryavanshi）和讲述1983年印度在世界杯板球赛上夺得冠军的《star-studded 83》暂停放映，直到电影院重新开放。制片方上个月表示，期待着在电影院与各地的观众一起享受这部大片。

但创建了一家连锁影院，并在2010年将其出售给了Inox的风险投资家Shravan Shroff表示，即使电影院能够重新开放，也需要时间来重新取得消费者对于影院卫生条件的信任。他认为，当亚马逊和Netflix开始收购这些电影时，印度电影市场的大坝决堤了。电影院将不得不做一些勾人眼球的活动吸引人们重回影院。

结语

今年线上免费放映引起电影行业极大的争议，印度宝莱坞也遇到同样的问题。流媒体与院线之间的竞争在疫情的催化下，矛盾日益突出。原来影院是传统的电影行业流程中必不可少的一环，投资、制片、发行、放映是一个传统电影业完整闭环，但流媒体的出现打破了闭环，从发行、放映环节入手，逐渐改变了传统的电影业，动了电影业的奶酪，从而引起争议。

文中提到印度院线窗口期的问题。现在身处于多屏时代，影院存在意义也不止于单一的观看场所，也包含了更多的文化含义。若要思考影院与流媒体的关系，要从观众不同的观影需求来考虑，而对窗口期安排的多重排列组合则在以后会成为一个普遍现象，这样的排列不是基于时间线的排列，而是针对用户偏好针对不同产品不同观影场景进行的。那么渠道就没有那么重要了，各个环节达到融合兼容状态，产业的良性发展才是王道。