听说了吗？人称“男演员走红福地”的优酷，居然办了一档名为《我是女演员》的演技类节目。
这还不是最剑走偏锋的，更加令人费解的是，一档聚焦女演员的节目为什么几乎全部由男导师来坐镇？
这选出来的，不又是男性凝视下的女演员么？
上周六，定位于东方美学演技竞赏类真人秀的《我是女演员》在优酷上线先导片之后，笔者留意到一些诸如此类的质疑。
不可否认，如今的演技类节目充满了各种抓马的玩法，导师比学员出彩、争执比专注吸睛，以至于观众对于相关题材的新鲜感和好感度均有所下降。作为后来者的《我是女演员》，自然要接受更为严苛的审视。
但，一档全新的节目刚刚拉开大幕，大家何必急着妄下论断？
在追完第一期正片后，笔者觉得观众们的疑虑大可不必。在新生代女演员的出圈之路如此逼仄的当下，这档“她综艺”虽存瑕疵，但它简直让人看到了演技类节目最大的贴心与善意。
起码从这一期来看，与其说男演员是指点高下的导师，倒不如说更像是助力成长的“师兄”或是“陪练”。他们温柔、敬业、有担当，共同引领着一群对演员职业心怀梦想的小师妹们真实体验这门职业的每一个专业细节，连心灵鸡汤都灌得极少，所见之处皆是干货。
师资力量性别失衡？
等等，我发现请来的他们是“黄金绿叶”
终于有一档节目专门关注新生代女演员的命运了——这，是笔者看见《我是女演员》之后的第一感受。
近几年来，关于女演员生存困境的话题不时成为焦点，比男演员更难的是女演员，而在女演员的范畴里，“小花”比“大花”更难出头，真正能笑傲江湖的Z世代女演员已是屈指可数。毕竟，连演技类节目的导师郝蕾都曾点出过一个尴尬的现状：四十多岁的演少女，那真正的少女演什么？
从新生代女演员青黄不接的行业痛点出发，《我是女演员》以优酷爆款IP大女主作为最终出口，为下一代女演员的诞生准备了一所专业的“培养学院”，并本着为所有学员的养成负责到底的态度，见证学员新秀在此完成从青涩到成熟、从无名到有名的华丽蜕变。
这所学院组建了以名誉校长赵雅芝、教导主任刘涛、教研组长张晓龙、班主任严屹宽、郑元畅、李治廷为固定师资的实力班底，并在第一期邀来张铁林、张哲瀚、龚俊担纲代课老师。
乍一看，这师资配比也太性别失衡了吧？不少观众从既往“她综艺”的情感体验出发，认为女性领地不该由男性话语权说了算。
关于这一疑问，教导主任刘涛在首期节目做出回应：“为什么会选男的老师？可能一个女演员她还是要跟男演员对戏，男的是可以衬托女性的，可以给她刺激，可以绽放她。但是女性跟女性呢，我怕把她的光芒给盖住了，反而弄巧成拙了。我们这个节目就是给一些新人机会，让大家看到她们！”
如观众所见，首期节目中，在结束了第一轮由个人solo的台词配音、形体考核、情绪考核后，占据整期更大篇幅的即兴考核环节，都是在三位男班主任和代课老师张铁林担任助演的情形下完成的。
因为有两名学员接受同一场考核的情况，所以男演员们经常要重复演绎一个剧情片段，还得根据临场情况做出适当变化，这意味着他们的工作量是成倍的。
不仅如此，学员上场前，男演员们承担着重要的教学任务，要帮她们揣摩人物心理、找准表演状态，示范过程十分精细。
令人印象非常深刻的一个细节是：在《皇上遇刺》考核中，为了让学员高容方更好地投入表演状态，班主任郑元畅循序渐进地帮她消除彼此的不信任感：“请你相信我，我对你的触碰都仅限于表演”。
对于教学中可能会被黑的亲密戏，郑元畅直言就算被黑也要帮她。最终，高容方在学员投票环节以高票成功晋级。
昨日下午，班主任严屹宽在接受采访时，道出了《我是女演员》在教导团设置上的另一个玄机：“节目邀请的并不是在专业上极为强大的男老师，而是有一定表演经验、接近普遍表演形式，然后把一些简单的、易懂的表演符号教授给她们，也不会产生理念上的隔阂，这也是节目组的一种用心吧。我们配合女演员们的表演，让她们更有自己的发挥空间。”
“伴随她们逐步成长，节目后期也会陆续邀请相对有市场经验和成功率的女演员陪她们一起表演，而且是以配角的身份，希望非常有安全感地托起她们的表演梦想”，严屹宽说。
花式演绎《还珠格格》
莫非这就是“庖丁解牛式”演技节目？
相较于过去的演技类节目，《我是女演员》的学院派气息十分浓郁。
从目前来看，它既不靠审丑出位，也不搏人物冲突，老老实实演戏，认认真真教学，这不可避免使得节目在起步阶段损耗了一些劲爆的话题效应，但表现依旧不俗：播出当晚揽获全网热搜36个，其中微博热搜21个，相关话题量超13亿，讨论量超110万+。
透过热闹看门道，我们会发现《我是女演员》过程其有章法。
第一，它将经典IP庖丁解牛，立体示范何谓演技。
根据节目整体设置，才艺班班主任严屹宽、综艺班班主任郑元畅、自定义班班主任李治廷分带三个班，共计27名学员。节目每期都发布一个经典IP任务，所有学员在班主任的带领下，通过小考、即兴考核、影视化公演三个环节，来争夺登上加冕宝座的机会。
首期节目挑战的经典IP是《还珠格格》，整期节目从头到尾，萦绕在你耳边的都是“紫薇不要”“尔康，我看不见了”“山无棱，天地合，才敢与君绝”……在此不得不佩服节目组，将经典IP如庖丁解牛般拆分出了极为丰富的考核要点。
例如，“台词配音”环节要求体会琼瑶老师写尽人间悲欢且极具戏剧张力的台词；
“形体考核”环节需要挑战香妃轻盈优美的异域风情舞蹈；
《还珠格格》中有无数美人垂泪的画面，所以“情绪考核”侧重考察学员驾驭人物内心的能力。
这其中，重点涉及了无实物表演、抗干扰表演、团队协作意识等多维考察。
第二轮的即兴考核难度加大，每位学员只拿到前三分之一的台本，后面三分之二需要根据临时冒出来的即兴点自己发挥，每个即兴点的表演时限是90秒，巧妙化解，方能涉险过关。
从第二轮即兴考核，到第三的影视化公演，都启用了高度还原的置景、舞美，甚至请出原班人马搭戏。
当看到“原装皇阿玛”张铁林的时候，学员朱丹妮顿时惊到了。张铁林感慨道：“我一看到这些孩子们，就仿佛回到了二十多年的拍摄现场，我有一半在戏里，有一半在回忆中。”
如此兼具沉浸感、实用性和系统化的教学方式，可以让学员和观众从不同角度体会演技的博大精深。这份脚踏实地的教学精神，值得点上一个大大的赞。
第二，对学员负责，更对未来的平台和观众负责。
回到本文最初的疑问：决定女演员命运的话语权，到底是在谁的手上？
笔者认真梳理了首期节目的递进脉络，《我是女演员》在考核上不仅高度融合了导师意见、学员态度和市场反馈，还特别注重将导师的判断和市场的判断进行比照。
比较直观的一个细节是，在第二轮的“即兴考核”中，导师用红黑两色按钮表达他们的喜好，现场观众同时参与投票，而几轮即兴考核的结果均显示：专家意见和市场预期达成了高度一致。教导主任刘涛铿锵有力地表达了立场：“我们要对你负责，对未来的平台和观众负责！”
所以，打造面向平台选择、面向观众需求的女演员，并以此为最高标准来倒逼这场成长历练之旅，才是《我是女演员》的核心落点——市场，才是她们要面临的“终极凝视”。
据悉，节目最终“女一号”的审判标准掌握在市场评审团手上，且市场评审团中大部分都是女性，这些目前还未透出，可以观望。
但结合节目之前精心准备的见面会、线上古风面试、双子塔应援等，再结合节目给到新人演员的丰富资源，我们可以确定，《我是女演员》必不会如网友所说，以成就女性之名打造一档《我是男演员》，更不会带着恶趣味去消费女性话题。
首期节目过后，我们记住了非常有爆发力的乌日丽格、表演极具节奏感的高容方、乐于在关键时刻向队友伸出援手的曹斐然……同时获知了一个将在下期揭面的创意玩法：影视化公演中，如果票数最高的学员得票没有超过80%，那就说明“超A教导团”教学失职，将被颁发“金扫把奖”。
创新的节目，总是在探索中伴生着惊喜、纠结和成长，我们期待着《我是女演员》未来的表现，也不禁想象着，下一个闪闪发光的Z世代女演员会从这里冉冉升起吗？无论如何，这都将会是一趟满载而归的旅程吧！
