影院关门的半年里，电影终究输给了电视剧

在停摆了180天后，今天影院终于迎来了复工。

在这近半年的停摆期里，电影行业遭受了巨创。人们的户外活动受到了很大限制，影院闭门停摆，影片无法上映变现，电影院线、影城和电影公司上半年全部处于亏损状态。院线压力加大，中小影院进入倒闭潮。

《电影院生存状况调研报告》显示，近半影院流动资金告急。早在今年3月底，就有20%的影院进行了裁员。而过去近七个月，只有支出而不见收入的电影院线未裁员、未调薪的屈指可数。

即使行业龙头万达也在亏损，7月14日，万达电影发布财报，预计亏损15-16亿元，而去年同期则盈利5.42亿元。除万达外，目前已披露财报的23家以电影为主营业务的上市公司中，17家均为亏损。

而今年上半年，少有的几家盈利的影视企业华策影视、光线传媒、欢瑞世纪，有个显著共同点：主要收入来源都不是电影，而是电视剧。华策影视的电视剧收入占比达75.%，而欢瑞世纪则接近八成。

这绝不是一种巧合。在疫情特殊时期，尤其是全国各行业都停摆的二三四月，市民外出娱乐活动严重受限的情况下，看剧成为大家休闲娱乐的首选方式，而电视连续剧的优势使其占据观众更多时间，其用户粘性也更强，也更容易卖出好价钱（无论卖给电视台还是视频平台）。

电影业巨亏根源

疫情是电影业巨输的诱因和导火索，但真正的根源还在于其不健康的运营模式。

电影院线运营模式痛点

首先来看国内电影院线和影城的收入结构。一家影院的收入来源主要包括票房、卖品、会员卡和广告，其中票房收入占大头，占比大概在70%左右。但票房收入虽高，留给影院的净利润却很少。因为票房收入要层层分成，主要利益相关方包括影片制作方、发行方、物业方、收银系统、售票网站、税务局，最后影院获得的毛利只有10%左右。而真正带来高净利的却是配套的休闲饮品和零食销售和广告收入。

因此，疫情来袭直接导致影院没有分毫收入而空负高昂成本，甚至面临为春节档期准备的各种快消商品积压、变质，以及广告违约的各种退款、索赔等债务压力，可谓苦不堪言。

即使解禁复工，由于各种防疫限制，也将导致影院进入成本增长而收入腰斩的半瘫痪尴尬境地，尤其是真正的净利润源头（休闲饮品和食品销售）直接掐断，而因为观影人次的必然走低（排片减半、上座率不得超过30%等防疫刚性限制），必然导致广告收入大幅度下降（至少减少60%），这将让影院和影城生不如死。

影片公司运营模式弊端

国产电影运营模式，一言以蔽之，就是成也院线，败也院线。

我国电影市场和公司运营模式单一，商业变现高度依赖于票房收入，依赖度甚至达到90%，而广告收入、衍生品开发收入、转播收入、网络版权收入合计占比仅为10%左右。国产电影正如一个婴儿，没有票房收入就等于断了奶而难以存活。

这与高度发达的好莱坞电影形成鲜明对比。好莱坞电影收入构成中，影院票房占比27%，家庭影音占比12%，视频网站占比19%，付费频道占比33%，剩余9%左右是电影IP衍生品收入。

换言之，越发达的电影市场和电影公司，其收入结构是多元化的、平衡的、可持续的，对院线票房的依赖度越低；反之，则收入结构越单一，越不均衡，收入渠道越狭窄，且持续性弱，对影院票房的依赖度越高，抗风险能力越弱。以迪士尼公司为例，其2013年出品的《冰雪奇缘》，北美总票房为4亿美元，而影片同款裙子“艾莎裙”仅在美国就售出300万条，迪士尼卖裙子就获得了4.5亿美元的收入。

观众用指尖投票，电视剧赢了市场

疫情期间，电视剧全面接管电影娱乐时间。无论是通过电视机终端还是手机移动设备观看，电视剧收视率（此处收视率包括通过互联网平台观看）都空前提升，远远超过看在线电影和网络电影的比例，并占据了更多用户时长。换言之，疫情期间，电影输了，对手恰恰是电视剧。

国家广播电视总局节目收视大数据系统（CVB）显示，疫情期间：

1、全国有线电视和IPTV（交互式网络电视）的收视总时长较去年12月份上涨41.7%。

2、电视剧收视时长提高15%，电视机前每日户均观看时长近7小时。

而格兰研究针对民众在家中的娱乐情况进行了网上调查，根据可靠数据分析及研究，也得出相似的结论，即疫情期间大众在家更偏爱以观看电视剧来度过煎熬时间。

为什么电视剧能KO电影，赢得观众

电视剧重新成为大众娱乐首选，除了疫情强力助攻之外，还与电视剧优势和电影劣势紧密相关。

电视剧独特优势

1、电视剧剧集多（一般30-80集），时间跨度大（每集42-45分钟，全剧1300-3600分钟，即可看3-10天），故事情节多，细节全面。

2、容易让观众对角色投入映射性情感，并保持持续期待，哪怕到故事结束也还有意犹未尽的感觉。

3、电视剧情节缓慢、不紧凑却又跌宕起伏，每一节都有一个或几个关键的情节里程碑，总是“卖关子”一样让观众对下一节的情节都充满饥渴的期待感，并将观众情绪代入预测体验之中。