前不久，GQ十周年人物盛典举行，这场“名利场”大趴体向人们上演了一出真人版《小时代》，这场透露着满满优越感的盛宴，不仅展现着娱乐圈的闪耀光环，也让大众感受到了流量不断更迭的残酷现实。
遥想2016年《智族GQ》年度人物盛典，接送鹿晗的车辆刚出机场就被10辆粉丝车紧紧跟随，经验丰富的老司机东拐西绕才得以甩脱。时隔三年，类似的故事仍在继续，但故事的主角，从鹿晗变成了李现、王一博、蔡徐坤、朱一龙。
初代的流量们的现状早已不复当年，鹿晗《上海堡垒》票房呈断崖式下跌，上映不到一个月提前撤档，杨洋今年唯一一部电视剧《全职高手》反响平平，一直立志于转型的李易峰已经很久没出现在公众视野中，去年的《动物世界》在演技上虽受到一些认可，但这部电影过后他又开始呈现半消失状态。吴亦凡搭上《中国有嘻哈》这趟车转型做了音乐人，试图用才华获得大众认可，可大众对其业务能力一直存在质疑。
视线回到2014年，出道多年的李易峰突然爆红，粉丝因自家爱豆在《快乐大本营》镜头少涌进快本官微集体控诉，有着综艺之王的快本因舆论压力首次破例单独做了一期《古剑奇谭》专场。
同一年鹿晗和吴亦凡宣布与韩国SM公司解约，投入祖国母亲的怀抱引来很大轰动，鹿晗微博评论破亿打破吉尼斯世界纪录，吴亦凡成为首位入驻杜莎夫人的90后艺人。杨洋与荣信达的解约事件闹得沸沸扬扬，第二年也凭借《盗墓笔记》成功挤入流量行列。
这些自产自足的偶像弥补了国内“小鲜肉”市场的空白，也让内地偶像市场彻底崛起。不断更新的数据一次次刷新着人们的认知，影视、音乐、杂志、时尚活动等娱乐版面几乎都被流量明星们所占据，超高的人气也让他们商业价值飞速增长，各种代言接到手软，流量明星与大IP的结合也成为了爆款影视作品的固定公式。
然而三年的时间，这样的场景早已不复存在，从“流量潮”开始变成了“批判潮”，提到流量观众自动与烂片化为等号。杨洋主演的《三生三世十里桃花》仅进账5.3亿，距离8亿的“保底线”相距甚远，吴亦凡在《原来你还在这里》中的台词如今依旧还会被人拿出来调侃，李易峰的《动物世界》口碑好但票房没达到预期，鹿晗《上海堡垒》则彻底印证了流量的失灵。
掌握着娱乐圈大部分的核心资源，却迟迟交不出满意的作品，让观众对流量彻底失望，而演技只是初代流量失灵其中一个原因。
从2016年到2019年娱乐圈也发生着很大的变化，选秀浪潮的来袭，影视作品的增多，每年都会有大量新鲜面孔出现，留给观众的选择性太多，而初代流量虽已开始考虑转型问题，却依旧脱离不了偶像光环，而新一代流量们早已有了危机意识，爆红对于他们来说不仅仅是享受成功后的喜悦，而是意味着对待言行举止需要更加严谨，因为他们知道市场、粉丝、观众对流量有了更高的要求。
初代流量因长时间受到众星捧月般的优待，恃宠而骄的他们自身光环感很重，即使出现一些小错误他们依旧认为会得到观众的体谅，也才会有鹿晗在《上海堡垒》发布会上能轻描淡写的说出“大家还是多体谅体谅我”这种话，这也难怪凤凰网娱乐会直接回怼“对不起，观众没有义务等鹿晗成长”。
很多时候从“流量”转型成为“演员”的路比起“新人”成为“演员”的路要难走得多。
演技始终成为流量跨不过去的坎，也渐渐让观众对于流量参与的影视作品产生排斥心理。老流量嘴上喊着要转型，大多数却依然存在侥幸心理，李易峰算是初代里面最先清醒的一个，《动物世界》演技的进步让外界看到了他的诚意。只能说《动物世界》遇上强劲对手《我不是药神》，时也命也。
“演技”这件事情，新流量似乎比老流量更占优势一些，新一届流量里面，李现与朱一龙都是科班出身，去年才考上中央戏剧学院的易洋千玺在《长安十二时辰》里与一群戏骨搭档也没有任何违和感，而即使这样，新流量对待演艺事业也依旧很谨慎，因为在这个人才辈出的娱乐圈，业务能力不是炫耀的资本，而是最基本的技能。
《亲爱的，热爱的》播出后让李现在短短一个月内拥有超过上亿的“现女友”，而理智告诉他必须摆正自己的心态。在凤凰网《非常道》节目中，他说到，现在有在尽量让自己减少曝光度，希望自己尽量维持一个平衡的生活状态，这样才能专注于创作。而面对演技出现质疑的问题，在《面谈》中的回答似乎显得有些紧张，他承认自己之前对哭戏的感知确实较少，对于出现的结果也表示非常惭愧。从李现的采访中可以看出，他对于每一个问题的回答都非常严谨，所有问题他都尽量强调是个人看法，减少个人生活问题谈论，而是多提及表演，传递正确价值观导向。
而朱一龙的紧张显然要比李现更为严重，在今年春晚后台的媒体的访问中，虽然嘴上在认真回答问题，腿还是很诚实的在抖着。对于朱一龙而言成为流量压力要大过于惊喜，他一直强调自己不适合做流量，只想踏踏实实做个演员。在接受澎湃新闻的采访中他提到过，比起红来讲，他更着急的是自己的演技还不够好，他渴望达到真正的沉浸式表演状态。也正是因为对自己的不满，才使他清楚的知道自己应该更加努力。
同样默默努力的还有被群嘲的蔡徐坤，先出名，后学艺，遇到瓶颈，通过“回炉”的方式，解除困境，即使比同龄人经历更为丰富，蔡徐坤形容自己依旧一直活在危机感中。一直想在音乐上证明自己的他，也在默默地找专业音乐老师上声乐课，甚至在赶飞机的间隙依旧与自己声乐老师讨论音乐与唱法问题。
有观点说“新流量只不过是复制老流量的路而已”，其实，除了商业营销路可以复制外，其它一切都没办法复制。初代流量依靠人气确实可以换取一些资源，但时至今日，新流量的日子却那么好过了。
演员片酬的下降以及市场对流量明星存在的非议，让新一批流量拼命强调自己的演员属性，再加上一批演技过硬且具有一定知名度中年演员的崛起，让新流量如果没有拿得出手的后续作品支撑很难站稳脚跟。七月现男友到了八月、九月，热度以肉眼可见的速度消逝，蔡徐坤被一部分人视为是翻版吴亦凡，但至今都尚未达到吴亦凡的出圈能力。
商业资源有时比影视娱乐资源更加考验艺人价值所在，在品牌代言上，老流量手里都拥有高奢代言，吴亦凡前有Burberry，之后LV又向他抛出橄榄枝，鹿晗拥有Cartier代言，李易峰有Armani，杨洋有YSL。
观看新一代流量，只有蔡徐坤一人今年成功拿下了PRADA，李现代言的PUMA、味全每日C、KEEP等都是在爆红之前签下的，可谓是天上掉馅饼，近期“卡地亚”的活动还是当初壹心娱乐前艺人鹿晗大热时期趟出的资源。朱一龙目前手上时尚类代言只有一个TOM FORD，而新晋流量王一博在商业价值转化上似乎才刚刚开始接受考验。
可见老流量的商业价值是新流量目前还无法撼动的，而新流量在商业变现的路上显然还在接受品牌方的考核。
无论是在影视还是在商业价值上，新一代流量根本无法复制老流量的道路，每一代流量都有着自身的困境与烦恼，老流量在寻找转型同时，新流量也将面临如何在虚无的流量下找到自身价值所在，未来发展究竟如何，我们无法作出判断，但可以确定的是，想要在这行继续走下去需要不断修炼自身的业务能力，毕竟作品和实力才是市场话语权的掌控者。
