据“鹅厂黑板报”微信公众号消息，腾讯8月31日发布了《关于放弃音乐版权独家授权权利的声明》。
上述声明强调，截至2021年8月23日，腾讯已针对已达成的独家协议全部上游版权方发送相关函件，告知其需按期解约，其中，绝大部分独家协议已按期解约。并向未能按期解约的上游版权方发送《关于放弃音乐版权独家授权权利的声明》，明确放弃与相关上游版权方有关音乐版权独家授权的权利，并告知相关上游版权方可以自行向其它经营者进行授权。
此前， 国家市场监督管理总局曾于2021年7月24日对腾讯下发《腾讯控股有限公司收购中国音乐集团股权违法实施经营者集中案行政处罚决定书》。市场监管总局曾指出，本案为国内反垄断恢复市场竞争第一案。至此，独家版权时代终结，在线音乐市场走向后版权时代。
版权为王时代
腾讯音乐独家曲库资源超80%
这几年来，腾讯音乐仰仗几乎垄断市场的版权优势一家独大，牢牢占据在线音乐霸主地位。
国家市场监管总局调查显示，2016年腾讯和中国音乐集团在相关市场份额分别为30%和40%左右，腾讯通过与市场主要竞争对手合并，获得较高的市场份额，集中后实体占有的独家曲库资源超过80%。
国家市场监督管理总局强调，正版音乐版权是网络音乐播放平台运营的核心资产和关键性资源，上述合并可能有能力促使上游版权方与腾讯音乐娱乐集团达成更多独家版权协议，或要求给予其优于竞争对手的交易条件，也可能有能力通过支付高额预付金等版权付费模式提高市场进入壁垒，对相关市场具有或者可能具有排除、限制竞争效果。
早在2015年7月，国家版权局就曾发布《关于责令网络音乐服务商停止未经授权传播音乐作品的通知》，要求7月31日前各网络音乐服务商必须将未经授权传播的音乐作品全部下线。从而“加强对音乐作品著作权人权利的保护，规范网络传播音乐作品版权秩序”。
这个被人们称为“史上最严版权令”的通知效果显著，对此前盗版现象泛滥的音乐行业起到了一轮清洗。截至当年7月31日，据国家版权局介绍，16家直接提供内容的网络音乐服务商主动下线未经授权音乐作品220余万首。
也正是在这一背景之下，各大音乐平台开始了音乐版权的争夺战。
2016年7月，腾讯把旗下的QQ音乐业务与中国音乐集团进行合并，成立腾讯音乐娱乐集团。中国音乐集团拥有酷狗和酷我两款音乐产品，腾讯则通过资产置换成为新集团的大股东。
在此之前，根据艾瑞咨询的一份报告，国内的在线音乐市场基本上可以定义为“KAT”的市场格局（K代表海洋音乐集团，A指阿里集团，T指腾讯）。而腾讯与中国音乐集团的合并直接改变了国内在线音乐市场的格局。根据 iiMedia Research数据报告显示，合并后的腾讯音乐集团市场份额达到56%，独占在线音乐市场的半壁江山。
此后，腾讯音乐继续在这一市场攻城略地，通过不断结盟上游版权方加固自己的护城河。2017年12月，腾讯通过交叉持股结盟SPOTIFY；2018年12月，腾讯音乐上市，引入华纳及索尼；之后两年，腾讯音乐又投资环球音乐和华纳音乐。在三大音乐版权巨头的资源加持下，腾讯一度掌握国内90%的音乐版权。腾讯音乐也成为全球最大的在线音乐平台之一。
如果说腾讯音乐曾是这场版权大战中的胜利者，虾米音乐则成了牺牲品。
今年2月，运营12年的虾米音乐正式关停，停止音乐服务。虾米团队在和用户的公开告别信中惜别，“我们在发展过程中曾错失了一些关键机会。在音乐版权内容的获取上，没能很好地满足用户多元化的音乐需求，这也是我们最大的遗憾。”
对于虾米音乐倒下的真正原因，市场上流传着诸多说法，比如“阿里缺乏文娱基因”，比如“音乐理想在残酷的商战竞争中难以维持”等，但一个不争的事实是，虾米音乐确实在曾经的版权大战中败下阵来，确有不少乐迷因为“曲目的减少”，转向了同类竞品。
据Fastdata此前统计的2020年10月中国在线音乐APP月活用户数量，彼时虾米音乐的月活人数仅有2236万，与此同时，排名第一的QQ音乐月活用户数量达到2.01亿人，将近是前者的10倍，酷狗音乐排名第二，月活跃人数达到1.88亿人，之后是网易云音乐和酷我音乐，月活用户数量也分别为8895万人、7248万人。
Fastdata统计2020年10月中国在线音乐APP月活用户数量 图/前瞻经济学人
再回头看这场版权大战，本质上是不利于整个在线音乐行业创新与发展的，一旦监管层看到这一点，腾讯音乐的版权霸主地位就变得岌岌可危起来。
为了维护市场有序竞争，去年12月14日，国家市场监管总局就因未依法申报经营者集中处罚阿里巴巴、阅文集团和顺丰的相关收购案引起市场热议，也让反垄断成为了社会讨论的热点。之后的中央经济工作会议，明确提出要强化反垄断和防止资本无序扩张。今年2月份，《国务院反垄断委员会关于平台经济领域的反垄断指南》正式出台。
反垄断的锤子密集落地。7月10日，市场监管总局发布公告，禁止虎牙和斗鱼合并。紧接着，7月24日，市场监管总局又责令解除网络音乐独家版权，腾讯控股还因此收到一张50万元的罚单。
互联网分析师丁道师认为，从长远来看，监管政策对腾讯来说也是一件好事，“如果一个市场没有竞争，那么领先者也会失去创新，或者会变得有惰性，产品迭代更新很慢。而现在通过行政手段的一些干预，使得市场重新回归到了一个有竞争力的，有活力的状态，这样行业才会有一个相对来说蓬勃发展的态势。在法规日益完善的当下，腾讯音乐也只有面对更充分的竞争，自身才能安全、健康发展，才能激活组织的创新力。才能变成一家让市场和用户尊重的公司，而不仅仅是大公司。”
独家版权时代终结
在线音乐如何律动后版权时代？
中国在线音乐“一超一强”格局从此生变。失去版权霸主地位的腾讯音乐，再度出征，需要面对的还不只是曾经的竞品，还有更多新的玩家，譬如抖音、快手等。
从当前“一超一强”的战绩比拼来看，腾讯音乐依旧成绩“斐然”。
根据此前网易云音乐向香港联交所递交的IPO招股书，2018至2020年,网易云音乐营收分别为人民币11.48亿元、23.18亿元、48.96亿元，但同时其依然在亏损，其2018至2020年的净亏损分别为人民币20.06亿元、20.16亿元和29.51亿元。
而同期的2018年至2020年，腾讯音乐娱乐总收入分别为人民币189.9亿元，254.3亿元，291.5亿元。非国际财报准则下公司权益所有人应占净利润(“股东净利润”)分别为人民币41.8亿元，49.1亿元，49.5亿元。
可以看出，在线音乐虽然是“一超一强”的格局，但网易云音乐在规模实力以及盈利方面，和腾讯音乐相差甚远。
独家版权时代终结对各方意味着什么？
重新洗牌。业内不少人纷纷猜测，网易云音乐会不会因此获得新的发展良机，毕竟，当下在线音乐市场主要剩的玩家也就是腾讯音乐和网易云音乐两家，而后者也有自己的一些优势，比如独特的社区文化。此外，还有部分曾经受制于音乐版权难题的玩家，或将可借助资本再度入局。
在数字音乐领域，腾讯音乐还面临着短视频平台的市场侵袭。
无可否认的一点，抖音和快手等平台正在占据了大量用户的移动在线时间，一方面助推很多曲目走向更多听众，另一方面也开始逐渐展露自己在数字音乐市场上的野心。
以抖音为例。2018年1月份，抖音推出"看见音乐计划"；同年8月份，抖音先后与环球音乐、华纳音乐、环球词曲、太合音乐、华纳盛世、大石版权等多家唱片及词曲版权公司达成合作，获得其全曲库音乐使用权；国内方面，抖音也陆续与摩登天空等800多家唱片公司进行合作，打通音乐制作及推广。
一系列扶持计划也增加了抖音在音乐领域的影响。根据抖音此前发布的《2020 抖音音乐生态数据报告》，去年上半年，抖音平台音乐人入驻数量增长近3万，抖音音乐人涨粉累计超3亿。涨粉超1000万量级的音乐人有6位，涨粉超500万的音乐人有23位；播放量方面,排名前10的爆款歌曲总播放量达945亿。
实际上，字节跳动在音乐领域的布局已经不仅仅限于抖音。据媒体报道，今年字节跳动已经成立了音乐事业部，目前也已有四个音乐相关的业务组。本月初, 字节跳动又被曝将音乐升级为P1优先级业务,与游戏、教育业务平级。业内不少人士认为，国内流媒体市场格局或将发生新变数。
快手方面也早已开始了在音乐领域的探索和布局。2018年3月快手成立独立音乐部门。一个月之后，快手启动“音乐人计划”，在流量以及收益等方面加大对原创音乐人的扶持。2019年11月，快手又联合QQ音乐、酷狗音乐、酷我音乐以及全民K歌发起“音乐燎原计划”，希冀通过整合五大平台资源，重新打造和融合出一个唱、听、看、演各环节完整的音乐生态。
根据公开数据，2020年快手音乐领域创作者数量增长43%，达到11万+；音乐创作者的活跃粉丝数量覆盖快手DAU近70%；在快手平台上超过100万使用量的歌曲有接近400首。
而除了在音乐领域的竞合关系，根据Fastdata此前发布的《2020年中国在线音乐报告》，在用户移动在线时间方面，短视频平台也成为“时间黑洞”，不断抢占音乐应用的用户时间，具体而言，2020年9月，在线音乐使用时长环比下降超过50%的用户中，使用抖音和快手的时长环比增幅超过70%。
半个月前，据媒体报道，腾讯音乐娱乐集团下发内部邮件，宣布对QQ音乐和酷我在内的业务线和相关人员进行调整。在本次调整中，QQ音乐业务线将成立长音频业务中心，负责QQ音乐长音频专区的产品研发工作；酷我音乐旗下最赚钱的业务“聚星直播”，将交由酷狗音乐的高管谢欢领导；酷我音乐业务线的商业化业务将交给腾讯音乐商业广告部总经理刘宪凯负责。
可见，在线音乐市场风卷云涌，腾讯音乐自然也不会坐以待毙。而重新洗牌后，腾讯音乐能否继续占优占先，在线音乐又将迎来怎样的后版权时代呢？
Q1 可以“一站式听歌”了吗？
——曲库会更广但仍会有“独家新音乐人”
对于许多消费者而言，初次听到这个消息时基本上持一种较为正面的态度，多数在网上表达意见的网友认为自此在流媒体上听歌应该只要充值某一个平台的会员服务就可以，尤其这样的声音：“是不是以后就能在其他平台上听周杰伦了？”
对于他们来说，花着和QQ绿钻用户差不多的费用，但却要面对一些热门歌手大量的灰色歌单，一直以来都是一件很苦恼的事。所以在“独占版权时代”，用户们如果有多个喜爱的歌手被不同平台签走了独家版权，那么几乎都要购买两个以上平台的付费用户才能随时听到心仪歌曲的原唱。此次对于独家版权的“禁令”对他们来说无疑是一件喜大普奔的事情。
如康姆士乐团歌迷小T反应，由于已卸载网易云音乐，但近期新歌仍被签在网易云音乐独家上线，在QQ音乐上看到词条为灰色，很苦恼。
但事实是否真的能如听众们所愿，依然是一件值得观望的事情。老歌方面，有可能出现“我可以买周杰伦的版权，但没必要”的情况。而在新歌方面，独立音乐人依然可以和平台签署长达三年的独占协议。而目前各个平台已经逐步在取代唱片公司成为独立音乐人签约出道的首选，新人新作品正在成为下个时代的争夺点。例如今年通过《白月光和朱砂痣》和《放空》走红的歌手大籽，此前主要是在网易云发布自己的作品，但现在她已经转战腾讯平台，大火的两首新作在网易云并不可听。而这种类型的“独家”并不在此次处罚的禁止之列。
所以，对于听众来说，其实并不能想当然地以为充一家会员就能听所有音乐的时代就要来临。诚然，未来各家APP的曲库差异总体而言是会变小，但独家音乐人、限期独占等现象应该还是会客观存在一段时间。
有业内人士认为，未来各家音乐APP之间的竞争可能会更像电影院线，排片量、上映时间可能会有所差异，但总体来说，还是要拼体验和服务。听众们的选择面会更宽一些，但总还是可能会有几部片子你家门口的那家电影院恰好不上映。
总而言之，如果没有后续的新规出台，那么对听众而言，你常听的那款APP曲库很可能会“扩充了，但又没有完全扩充”。
像大籽这类独立音乐人及热门歌曲未来会是音乐平台重点发展的资源赛道。
Q2 传统唱片公司下一步面临什么？
——倒逼提升曲库价值和新人培养
在此次处罚中，受到最大冲击的除了明面上的TME，其实还有一批暗中的“受罚者”。那就是手握丰厚版权库的传统唱片公司。在过去10年中，这一批唱片公司其实是各方版权争夺战中获益最大的一批人。一些公司因为熬到了这个时代，得以凭借手中宝贵的版权资源一举回血，弥补了他们在2000世代因为盗版和互联网音乐冲击而造成的损失。
不过，这笔利润之所以能如此丰厚，也正是各家“版权战争”期间都在力争独家而造成的。毫无疑问的是，如果能取得一家大型唱片公司过去丰厚曲库的独家授权，那么就能在战略上成为一个令对手十分难受的杀招，这种价值往往比曲库本身更大。
这也就造成如果一家唱片公司将曲库同时授权给多个平台，其所得利润之和一定是小于与某一个平台独家合作的，而这也正将是反垄断措施后这些唱片公司所面临的状况。当独占版权作为一种遏制对手的手段被禁止之后，腾讯、网易和字节跳动对于这些版权在当下的真正价值如何认识，还值得商榷。
当然，如果真的任由某家实力雄厚的平台在流媒体层面形成了垄断，这些传统唱片公司的议价权也必然大打折扣，原本买独家就是为了消灭竞争对手，而消灭竞争对手的目的，又是凭着一家独大的地位充分压低成本。在过去几年中，一家老牌大型华语唱片公司就一直在将独家版权卖给与TME竞争的对手们。对他们而言，一方面这样收入稍高，另一方面也是处于一旦出现垄断，版权价格被大幅压缩的恐惧。对于唱片公司而言，高溢价出售独家版权的好日子总归要结束的，所谓伸头也是一刀，缩头也是一刀，目前的方式利润也会下降，但总比迎来垄断好。
但这也同样意味着那些过去辉煌一时的老牌版权方们不能再躺在功劳簿上睡大觉了。还是同一家公司，尽管过去几年他们通过举办比赛选拔和签下了一些资质不错的音乐人，但由于版权上的收入实在太丰厚，他们实际上没有动力去培养新人，推出新的好作品，也导致了人才的流失。
此次反垄断措施的出台，将会减少这类唱片公司的收入，也将倒逼他们加速转型，抓紧推出新的优质作品或是将老歌推出符合当下审美的翻唱版本，令自己的曲库价值进一步提升。他们也得像一些新型的公司一样提升出品速度，以更符合市场的思维来推出新作品，否则等待他们的只能是消亡。这不只是一批公司的消亡，更是“唱片公司”这一概念的消亡。
Q3 音乐人未来发展空间怎样？
——机会更多，版权收入更持续
无论有没有这次处罚和措施，腾讯和网易也早已经开始对独立音乐人的资源进行抢夺。只是在高额预付金被禁止之后，这种抢夺将变得更加规范。短期而言，一个推出了爆款歌曲的独立音乐人一次性获得的版权预付金可能变少了，但长期来看，这也将令音乐人们的版权收入更规范、更持续。
2020年，一位陆续推出了不少知名作品的民谣音乐人收到了来自TME方面的独家版权报价，如果他将作品独家授权给TME三年，他将获得60万元-70万元的预付费用，在他看来，这样一笔收入对于一个腰部音乐人来说是相当令人动心的，但考虑到此后三年自己的作品收益几乎都要被买断，他最终还是没有接受这笔交易。
在与唱片公司签署独家授权被禁止之后，依然能够进行3年独占的独立音乐人就显得更具战略意义。流媒体平台必然会进一步将重心放到独立音乐人的挖掘和推广上。对他们来说，打通上下游，取代传统内容方早已是势在必行的趋势，而这种趋势将会给到独立音乐人们更多的机会。
在目前的环境下，对于很多年轻音乐人来说，编曲、录音、修音、混音等技术的门槛已经不再像以前那样高，他们在让自己的作品被人听到的过程中，主要的成本已经不在于制作，而在于推广。而这也是目前一些音乐公司的价值所在。
一个MCN公司的经理这样介绍他们推新歌手的模式：每周发出三条抖音，两首翻唱一首原创，每条投300块钱的抖+。从中选出一条数据最好的，和下周的三条一起再投300块钱的抖+，如此循环往复，直至出现爆款。这样的推广模式对于独立音乐人来说肯定是难以承受的。即使内容生产的速度可以跟得上，推广的费用也达到了4000元以上，这已经比很多独立音乐人每月从音乐上得到的收入要高了。而如果能够直接与平台签约，那么他们的推广成本就会降低不少。收入不见得会增加，但至少不再有难以翻越的门槛了。
此次的反垄断处罚必然会加速各大平台发力自制内容的步伐。不过，在机会增多的同时，我们也可以观察到音乐人层面的严重内卷。2020年，全中国的新歌产量超过了70万首，无论政策怎么改变，这其实都超过了听众们能够消化的数量。
在QQ音乐等平台的歌曲排行榜上，每天、每周都有新歌上榜。
简而言之，相关反垄断措施的出台可能会在一定程度上改变平台、传统唱片公司和独立音乐人之间的利益分配关系，但它不可能突然扩大中国音乐市场的整体消费能力，这依然是一个争夺消费者有限注意力存量的市场。但当APP更专注于好的推荐机制和服务体验，这个存量或许将得到更合理的分配，养活更多的音乐人。
在政策的影响下，TME、几家传统版权巨头和部分头部音乐人可能日子不会像以前那么舒服了，而普通听众和独立音乐人们的选择权会有所提升。这一切肯定无法在短时间内产生天翻地覆的改观，但无论如何，这个行业避免了某个公司一家独大对行业中的其他人进行剥削的危机。至少，这次能让大厂们的注意力从如何挤掉对手强行调整回了如何提升自己，而这种方向的调整，会将中国的音乐市场带向一个更好的方向。
